13 posts tagged “creative consumerism”
(Hav I shared the LOL I made? Don't think so.)
...das können die Kreativen von ShopWindoz auch. Partner in Sachen white labelling ist hier das Kulturportal Brandenburg, die komplette Story dazu gibt es auf dem ShopWindoz-Blog.
Tip: wenn man den direkten Link nicht mehr weiss, gelangt man über den Tab "Kulturkauf", ganz rechts, zum ShopWindoz-Plätzchen auf dem Kulturportal.
Ein wenig schade, dass auch ShopWindoz eine etwas sensationalistisch-reisserische was-man-hat-das-hat-man Sprache gewählt hat ("Jetzt kostenlosen Online-Shop sichern") ...
Hugh Graham over at Hugh Graham Creative, one of my daily reads, has a very interesting and insightful post up: "The End of Consumer Culture?". In this post, he has a closer look at the already visible side effects of rampant consumerism and how designers as central figures in the design of new products are ethically obliged to improve product design towards an end of the "disposable culture" and to trigger a shift in consumer culture.
Some key quotes:
(...)consumption fills some sort of void in our lives, at least temporarily. And by feeding the void in our lives, designers are providing the stimulus that keeps the modern economy moving.
(...)
The question (...) is how we can both decrease our rampant disposable consumerism while still continuing to have a reasonably robust economy. How am I supposed to continue pushing the economy forward while cutting my carbon footprint by 60 percent?
(...)
Designers have an opportunity to engage in this paradigm shift. Part of the story lies in creating products that have intrinsic and lasting value, products that I like to call artisanal. And part of the story lies in better communicating the value of the artisanal. I believe that designers have an ethical duty to work toward the end of disposable culture. Of course, this isn’t going to happen overnight, and it’s not going to happen in vacuum. But it is going to happen, whether we choose to be a part of the process or not. Better to engage the future rather than have it thrust upon us.
But click over and read the whole post, since it contains many more ideas.
Also, the post contains a link to another good article, over on the Guardian: "Eat, drink and be miserable: the true cost of our addiction to shopping".
Already back in 2004, Ipsos/bestseller published the article "Lass dich inspirieren", which discussed a shift on the consumer market away from defining luxury through material values to defining luxury through immaterial values (published as PDF, or view as HTML via Google).
The article predicted a shift from "have" (the luxury consume of yesterday, defined through material possessions, demonstrative consumerism, status and glamour) through "being" (the luxury consume of today, defined through egocentric consumerism, immaterial values, a have of time, individual freedom) to "making" (the luxury consume of tomorrow, defined through inspiration and the utilization of creative potential).
bestseller predicted that the luxury consumer of tomorrow is an inspiration seeker and a creative consumer, in that (s)he looks for inspiration and creative potential in the goods (s)he is planning to buy. As an illustration to this onsetting trend, besteller quoted the taglines of some novel marketing campaigns in 2004:
- the "be inspired" parties of Siemens Mobile
- the Inspire Award of Deutsche Telekom, for the "inspiring 'go-getters' whose engagement is to encourage people in Germany to take things into their own hands".
- the "Ipsei" drink (by Coca-Cola) and its tagline, "Think what you drink"
- the star ride to Milan, an introductory campaign for the new Mercedes-Benz A-Class
The trend report closes with a prediction that reminded me a bit of Philippe Starck's statement about the designer of the future:
"Suitable as creditable communicators of the future concept of luxury are especially muses and 'inspirators', who will soon be traded in similarly high ranks like top models are today."
And look where we (already) are today, in 2008.
Im März hatte ich ja über MyStarbucksIdea geschrieben, und dass es endlich live gegangen war, so dass ich ein wenig schauen konnte. War ja nur eine Frage der Zeit, bis es Nachmacher geben würde. Und so lässt Tchibo nun auch mal seine Kunden ran, creative consumerism-artig. Darüber schrieb gestern Nacht aber bereits Exciting Commerce, so dass ich mir meinen Senf erspare, denn... ich finde diese Art der Nachmacherei einfach nur unüberlegt und einfallslos. Zu ein wenig mehr Kreativität hätte man sich doch hinreissen lassen können...
Oh.
Hat man ja - denn hier wird nicht Verbesserungswürdiges oder Innovatives rund um den Kaffeeausschank diskutiert, wie bei Starbucks, sondern irgendwie alles das, was offensichtlich bei "Jugend Forscht" als zu anspruchslos durchgefallen ist. Dass es aber bereits Handys mit Barcodescanner gibt (auch QR Codes ist ja mittlerweile in aller Munde, mal mit mehr, mal mit weniger Verstand dahinter), scheint keinen sonderlich zu interessieren; man gibt sich der belanglosen Schwachsimpelei hin.
Ganz peinlich: Tchibo erklärt was Social Bookmarking ist, und muss unbedingt "beta" sein.
Hilfe.
Nachtrag, 13.5.: Das hier ist einer der Gewinner der aktuellen Google Android Challenge.
...und solche, die einfach nur noch einmal nachschlagen möchten, finden Daten und Zahlen im "Greenstyle Report" der Hubert Burda Research. Die PDF (Stand: August 2007) gibt es zum Herunterladen hier. Die Pressemeldung dazu veröffentlichte Hubert Burda Medien im Oktober 2007.
Hintergrund des Reports, laut Burda Medien:
Die Auswertung entstand auf Grundlage der "Typologie der Wünsche 06/07" und in Zusammenarbeit mit dem Zukunftsinstitut und den Young Global Leaders. Die Markt-Media-Studie "Typologie der Wünsche" des Burda Community Networks analysiert monatlich die Einstellungen sowie das Konsum- und Mediennutzungsverhalten der deutschen Bevölkerung ab 14 Jahren.
Paul H. Ray and Sherry Ruth Anderson:
The Cultural Creatives (2001)
"Cultural Creative is a term coined by Ray and Anderson to describe people whose values embrace a curiosity and concern for the world, its ecosystem, and its peoples; an awareness of and activism for peace and social justice; and an openness to self-actualization through spirituality, psychotherapy, and holistic practices. Cultural Creatives do not just take the money and run; they don't want to defund the National Endowment for the Arts; and they do want women to get a fairer shake--not only in the United States, but around the globe.
On the basis of Ray and Anderson's research, about 50 million Americans are Cultural Creatives, a group that includes people of all races, ages, and classes. This subculture could have enormous social and political clout, the authors argue, if only it had any consciousness of itself as a cohesive unit, a society of fellow travelers."
[Exzerpt aus Amazons editorial review]
Karl u. Jwala Gamper
So schön kann Wirtschaft sein - der Aufbruch der Kulturell Kreativen (2007²)
Das deutschsprachige Pendant von Ray & Anderson, das von sich behauptet, es sei "das erste Buch, das konkret diese Szene [die der Kulturell-Kreativen, sic] aufruft, mit ihren Ideen, ihren Talenten, ihrem Spirit hervorzutreten und am Markt erfolgreich zu sein." (ich würde schon gerne wissen, ob man denn Ray & Anderson gelesen hat, um so sicher behaupten zu können?), ist in der ersten Auflage selbstverlegt erschienen, wurde 2005 zur Nr. 1 auf Amazons Sachbuch-Hitparade, und ist 2007 in die zweite Auflage gegangen.
Aus dem Klappentext:
"Dies ist ein "Fährbuch". Es ruft die Kulturell-Kreativen auf den Marktplatz. Lädt diese Szene ein, die immerhin etwa ein Drittel der Menschen in der Ersten Welt ausmacht, mit ihren Ideen, ihren Talenten, ihrem Spirit hervorzutreten. Das Buch ermutigt, seinen ureigenen und damit sinnhaften und freudigen Beitrag zu geben und nicht länger zu glauben, unverstanden vom Rest der Welt und isoliert zu sein. Geh' auf den Marktplatz, steig ein in das Wettspiel der Ideen und hab' Erfolg damit! Denn was es in der Wirtschaft dringend braucht ist: FRISCHER WIND"
Und wer nun denkt, "Nanu, das passt ja total in die LOHAS-Ecke!", der liegt sehr, sehr richtig. Aber bitte mal selber auf Gampers Webseite vorbeischauen (und es sei angemerkt: web2.0 kann man dort auch. Bald.)
So. Und mlle a. macht sich jetzt einen Espresso und denkt sehnsüchtig an die frühen 80er zurück, als "Öko" und "fair" irgendwie noch viel authentischer und ehrlicher
Die Überschrift im Wall Street Journal-Feed hat schon so verdächtig nach Etsy gerochen, da musste ich einfach reinklicken. Und siehe da: stimmt. "Shepherd's Tale: Here's A Yarn for Eco Knitters" heisst es da. Das Wall Street Journal schrieb bereits am 19. April über Susan Gibbs, die eine Schafzucht in Martha's Vineyard in Maryland unterhält. Nicht nur, dass sie die Schafe hütet und schert, nein, die Wolle wird dort verarbeitet und dann, genau, im Etsyshop verkauft. Es geht hier auf der einen Seite um CSA (Community Supported Agriculture, Landwirtschaftsgemeinschaftshof zu Deutsch), und zum anderen um das Vermarkten eher traditioneller Waren im Zeitalter des Web2.0.
She discovered the passionate world of 21st-century knitting, a quirky realm that is growing fast, with help from the Internet. About 53 million American women knew how to knit and crochet in 2004, up from 35 million a decade earlier, according to a recent study by the Craft Yarn Council of America.
Und gerade dieser web2.0-Markt der neuen Handarbeitsbegeisterten, der Losumer und der LOHAS ist durchaus einer, auf dem es sich auch mit ökologisch produzierter Wolle recht erträglich verdienen lässt. Denn, so berichtet das WSJ,
For many in this new generation of knitters, any old yarn won't do. Some eco-minded knitters sell yarn made from unraveled thrift-shop sweaters. Aiming to reduce fuel consumption, other knitters lobby their fellows to avoid using yarn produced more than 100 miles from their homes. Zealous about using only natural fibers -- and knowing precisely where they come from -- some buy their yarn from individual shepherds or travel to the British Isles, Scandinavia and other countries to examine fleece while it is still on the animals.
Und nun kommt der eigentliche Clou. Da gerade Menschen in Städten schlecht an eine Wirtschaftsgemeinschaft herankommen, sei es, um Produkte zu beziehen oder als Freiwillige selbst Hand anzulegen, hat Susan Gibbs ein Konzept erdacht, mit dem sie den Gemeinschaftsgedanken ins Web trägt - und zwar in Form von Anteilen, die sie über ihren Shop auf Etsy verkauft. So können Interessierte also für $100 eine CSA-Wolle-Aktie erwerben; das Herbstpaket für 2008 sieht zum Beispiel so aus:
When you purchase a share in our CSA you are investing in our Fall 2008 “yarn harvest” of Kid Mohair and Mohair. You’ll receive an shareholders certificate, weekly email updates on what’s going on around the farm, and an invitation to our Shearing Day Celebration. (And if you get the urge to shovel poopy hay while you're here, we’ll lend you a shovel.)
Das Geld der Aktie fliesst in Futter, Pflege der Tiere und Kosten für die Herbstschur und Verarbeitung in der Spinnerei, und am Ende erhält man gesponnene Wolle zurück. Wer die gewonnene Wolle selber verspinnen oder verfilzen möchte, kann alternativ ein "Spinner's Share" kaufen.
Dieses Modell wäre vielleicht äusserst interessant für ähnliche Projekte hier in Deutschland, und zudem ist es ausserdem gut abwandelbar auf z.B. Imkereien und Erzeuger alter Obst- und Gemüsesorten, die ja leider sehr um Unterstützung ringen müssen (EU-Verordnungen, Massenerzeugerkonkurrenz, Gensaat und all die Hässlichkeiten). Das Internet kann hier eine optimale Vermarktungsplattform bieten, weil sie überregional eine Interessensgemeinschaft zusammenbringen und aufbauen kann bei vergleichsweise geringem Aufwand. Mit einem recht hohen Anteil an Handarbeit bei der Erzeugung der Produkte wäre ausserdem durchaus ein Shop auf Etsy und DaWanda denkbar (im Hinblick auf wenig Aufwand beim Absatz: man muss lediglich Artikel einstellen und den Shop am Laufen halten, braucht sich aber nicht herumzuplagen mit dem Programmieren und der Serverpflege).
Da wir hier ja gerade intensivst am Thema "Creative Consumerism" arbeiten - hier wäre meiner Meinung nach ein weiteres brilliantes Beispiel für eine sinnvolle Definition des Begriffes. Und Laura Lorber, in WJSs "Independent Street" blog lässt ausserdem auch den Begriff "creative financing" fallen (bitte die Kommentare der Etsyverkäufer ignorieren, die wieder einmal kommentieren, um ihren eigenen Shop zu vermarkten...).
.English summary:
Martha's Vineyard Fiber Farm in Maryland is a project owned by Susan Gibbs, who has taken a special twist on the traditional CSA model. An article published in the WSJ on April 19 highlights how, through selling harvest shares via her Etsy shop, Susan Gibbs taps the online market, thus reaching customers who otherwise hardly have a chance to actively support CSA project such as hers. Gibbs's customers belong to what the WJS termed "realm of 21st century knitting"; a very active, very eco- and trend-aware community of knitters and crafters in the USA that is currently growing rapidly, thanks to the internet. Here actually lies a great and interesting potential to promote ecological farming as well as broaden one's customers base.
CSA, which has its roots in Japan and where so-called Teikeis were first established in the 1960's, has an equally long tradition in Germany. They became more popular during a first eco-consumerism wave in the early 80's and are known as Landwirtschaftsgemeinschaftshof. Gibb's take on CSA could be an interesting business model for German farming communities as well, be it bee keepers, rare fruits and vegetable farming or sheep farming: bringing the philosophy of ecological and sustainable farming to city dwellers by means of the web2.0 (e.g. a shop on Etsy or DaWanda), supplying them with quality goods and letting them experience the many advantages of such products, could branch out into successful business opportunities for small enterprises, who often enough suffer the pressure of the big consumer markets that are in the hands of EU regulations and genetic engineering lobbyists.
...sharing some of today's best finds:
Ridiculously Over Packaged Products
Responsible Marketing
Design Ethics
Murketing (keep seeing highlights in his newsfeed...Robert Walker's, of course.)
Material Culture - Reading Our Stuff (highly interesting point of approach!)
(and of course, there had to be a Reverend Billy group. *sigh* #Götzendienst)
A post over at Exciting Commerce today, "Community Building: Was Communities brauchen, und was nicht.", reminded me of an article that highlighted a trend towards using a community's creative powers to drive innovation, in this case, in product design.
The Economist published this insightful article back in 2005, and named it "The Rise of the Creative Consumer" (article here). I think it's worth revisiting the highlights of this article.
The article outlines that already in 2003, BMW began to actively seek customers' ideas and creativity by publishing a toolkit on their website that let customers suggest new ways to use in-car online services (real-time traffic report comes to mind). This form of co-creation with a community of customers not only has the potential to be cost-effective, but also leads to a more satisfiable rate of successful product innovations, because R&D, through co-creation, is much closer at the pulse of the consumer. And even though customer-generated input on product innovation has existed probably as long as there have been companies producing and selling products, it is the age of online communities and the internet that crucially facilitates co-creation with customers:
(...) the rise of online communities, together with the development of powerful and easy-to-use design tools, seems to be boosting the phenomenon, as well as bringing it to the attention of a wider audience (...).
Eric von Hippel of the MIT, whose book "Democratizing Innovation" was published in 2005, also stressed the notion that,
in the past firms have mostly resisted customer innovation or not known what to do with it.
Effectively, firms thus ignored a valuable gift coming from their customers, and one that is basically for free. Because contrary to the fears of many companies, monetary reward is often not what customers seek, but recognition. Simple as that.
At the heart of most thinking about innovation is the belief that people expect to be paid for their creative work: hence the need to protect and reward the creation of intellectual property. One really exciting thing about user-led innovation is that customers seem willing to donate their creativity freely, says Mr Von Hippel. This may be because it is their only practical option: patents are costly to get and often provide only weak protection. Some people may value the enhanced reputation and network effects of freely revealing their work more than any money they could make by patenting it. Either way, some firms are starting to believe that there really is such a thing as a free lunch.
The Economist's article is three years old now, and what I find striking in comparison to the interview presented at Exciting Commerce today (PDF of the full interview -in German- at IW Business is here), is that the same misunderstanding in regards to wants and needs of one's customers -community users, in this case- seems to persist. At least in regards to German entrepreneurs trying to build up successful online communities here.
One version of creative consumerism.
